《 無 水 》
草月流主題藝術展
正式開幕
|成 都| 許燎源現代設計藝術博物館
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《 無 水 》
草月流主題藝術展
正式開幕
|成 都| 許燎源現代設計藝術博物館
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草月流《無水》主題藝術展 (室內展區(qū))
本次藝術展,是日本草月流總部本部,正式授權中赫時尚作為草月流中國唯一指定的藝術文化學院,與總部同步以展覽展會的形式,去舉辦祝賀 敕使河原茜 家元繼位20周年的活動,敕使河原茜女士本人,也非常重視這次的活動,還親自題寫了展會的祝詞,并且總部的藝術創(chuàng)作部也專門攜總部的藝術總監(jiān)和示范導師為中國的首次家元繼位紀念展設計了作品,作品從大型的戶外藝術裝置到中型的藝術裝置作品,將近40件。通過展覽高度濃縮的體現了藝術創(chuàng)作精神和前衛(wèi)的藝術理念。
草月流《無水》主題藝術展
(草月藝術裝置 戶外大型藝術作品展區(qū))
本次展覽主題是《無水》,“無水”也正是2021年年初,草月本部在東京本部舉辦的一次非常重要的家元繼位紀念活動的主題。這次我們在中國辦這個主題的同期展,是因為《無水》這個概念,恰恰代表了草月流自敕使河原蒼風在1927年創(chuàng)立以來,核心創(chuàng)作理念就是無水,因為,草月流區(qū)別日本傳統(tǒng)插花流派最大的特點就是,可以不受到材料的局限,去進行綜合材料的藝術造型創(chuàng)作,而傳統(tǒng)插花所強調的是,使用鮮活的植物素材去進行創(chuàng)作,而使用鮮活的植物素材就必定要有水,而無水這個概念,恰恰是草月流攜帶日本花道真正邁向一個新次元的一個很重要的觀點。
草月流《無水》主題藝術展
(部分受邀草月花道家藝術作品)
《無水》主題展,因為是無水創(chuàng)作,就可以不使用鮮活材料,也標志著這個草月流創(chuàng)作,從插花花藝的領域進入了當代藝術領域。所以說,我們對這次展覽和日本同步使用《無水》,這也是草月流總部首次官方層面在中國舉辦的綜合型的專題藝術展覽。《無水》主題展是在許燎源現代設計藝術博物館舉辦,也是許燎源現代設計藝術博物館2021視覺劇場《全媒介 全空間》雙年展的同期展。這個同期展是個跨領域,多媒介的藝術展,集合了來自全球的超過60位藝術家參展,以不同的形式,不同的面貌,不同的觀點參與這次藝術展,這也恰恰契合了草月流的創(chuàng)作觀點,真正的讓植物造型和花藝創(chuàng)作,融入到全球先鋒前衛(wèi)藝術環(huán)境里來,這對花藝的發(fā)展,也對草月流的發(fā)展,有著非常大的作用。
草月流《無水》主題藝術展
(火爆的草月花道家藝術作品展區(qū))
作為受邀參展的中赫時尚團隊來說,這次主題展覽是一次公益展覽,我們選擇中赫時尚草月流花道示范老師覃夕家,以及優(yōu)秀的中國草月花道藝術家來參展,也是希望通過這次展覽,讓大眾重新領略和了解植物創(chuàng)作的魅力,而不僅僅局限在傳統(tǒng)的插花領域,而更邁向視覺化的體驗和造型藝術的傳達。草月流東京總部草月流藝術家岡崎忍,澤田晃映,深澤隆行也參與了本次雙年展的藝術創(chuàng)作,覃夕家老師攜手眾多草月流花道家參與了戶外大型草月藝術裝置藝術作品的創(chuàng)作,經過一周的藝術創(chuàng)作的打磨,現場反響異常熱烈,草月藝術作品的戶外展區(qū)和室內展區(qū)在開幕式現場持續(xù)爆滿,現場引起了熱烈的討論和創(chuàng)作的碰撞。其中,康曉川老師的《一度》,宿婧佶《蕾》,趙智玲 《重塑》,劉薇《破》,黃海琴 《根》,林大琳《尚未被推翻的假設》,朱靜思《路口》,周思詩《芽》,何思巧《又》,羅子云《關聯》,袁嘉慧 《找確定的線》,王慧玲《偶然》,柳濤《憶》,李元柏《邊界》,劉家瑋 《慟》,楊超《燃》,廖曼伶《行者》,陳韻丞《芋頭的滑滑梯》,劉鑫《游戲》,黃旭光《擇》,黃鹿(大鹿)《生·升》,引起了現場藝術家嘉賓和觀眾的熱烈討論,作品從開幕式開始到閉館,始終被現場觀戰(zhàn)環(huán)繞圍觀。(作品介紹及創(chuàng)作過程,主創(chuàng)團隊詳細,將在本屆雙年展期間持續(xù)推送,敬請期待)
草月流《無水》主題藝術展
(覃夕家與劉東炎老師與本次參展草月流花道家藝術創(chuàng)作團隊合影)
舉辦這個展與中赫時尚教育初衷一致,也是服務于中赫時尚畢業(yè)同學的一個活動。在本次策展過程中,也得到了這個視覺營銷設計師,櫥窗設計師,室內軟裝設計師以及藝術家的很高的支持啊。這個也和中赫時尚所提出的這種跨界學習和多領域發(fā)展的藝術設計教育觀念是不謀而合的,也可以多維度的了解中赫時尚的教學理念,展示教學成果,大家一起參與進來,通過創(chuàng)意的碰撞,藝術的思考,設計的探索,共同成長。這也是中赫時尚作為草月流中國唯一指定的藝術文化學院,在給中赫時尚培養(yǎng)出來的草月流花道家提供一個展示藝術創(chuàng)意的舞臺,可以通過這個平臺自由展示自己的想法和創(chuàng)作能力,做到切身力行的實踐草月流的核心理念,任何人,在任何時間,用任何素材,都可以隨意創(chuàng)作表達自我的優(yōu)秀作品。
草月流《無水》主題藝術展
(2021許燎源現代設計藝術博物館視覺劇場雙年展開幕式現場)
(草月流花道家藝術創(chuàng)作團隊與許燎源現代設計藝術博物館張館長合影)
【在第一屆雙年展的前言里,我們曾經宣稱,物感主義必須遠離婆婆媽媽的當代藝術,遠離那些自以為是、簡單粗暴的時代診斷,遠離那些投機取巧、廉價空洞的意識形態(tài)批判,尤其要遠離那些像霧霾一樣沒完沒了的自我抒情。兩年過去了,第二屆雙年展如約而至,我們要說的是,或者說我們要承諾的是,這仍舊是我們現在的立場,而且還將是我們未來永無變更的堅定立場。在這個意義上,這屆雙年展或將是你看過的最為“膚淺”的當代藝術展。因為這些放肆、夸張,目無法紀、不講武德的一件件作品,除了訴諸你的眼睛,或者你全部的身體感,它們沒有任何別的企圖,也不打算講述什么背后的故事。如果你還在固執(zhí)地尋找那件皇帝的新衣,那么,就算你心事重重地踏遍整個視覺劇場的犄角旮旯,你也只能徒嘆奈何。是的,沒錯,它們全都在裸奔!其實,我們也并不排斥有可能塞滿你腦袋的那一大堆意義期待。諸如傳統(tǒng)與現代,民族與國家,戰(zhàn)爭與和平,以及什么地緣政治,文化認同,生態(tài)危機,等等,等等。但我們的主張是:請讓我們看見。我們拒絕藝術觀念的魔術師,也拒絕藝術批評的神父,面對那些裝神弄鬼的闡釋,我們堅持自行判斷的權利。而且我們認為,不必說模仿,表意也絕非藝術的宿命。近半個世紀前,阿瑟·丹托宣稱藝術已經終結,他的意思是,當今的藝術都臣服于我們的智性的沉思,就此而言,什么藝術形式都不重要了。對此,我們的看法是,沒有比這更為自負的宣言了。我們認為指出這一點并不令人尷尬,而且更加符合我們作為人類的尊嚴:主體性只是存在的殘缺樣式。觸手可及的任何物件,抬眼即視的一草一木,以及我們自己的身體,隨時都在堅定我們的外在性信仰。而在今天的視覺劇場,你即將看見的這些詭異的造型,炫目的色彩,陌異的材質,可能會在你一次次觀念捕捉未遂的沮喪之余,逼迫你承認一個最為素樸的真理:它們存在,僅只為它們自身而存在。當然,這只能是我們的猜想。這是一個劇場,而劇場里只有演出和觀眾,也就是作品和你。沒有誰可以替代你自己的感覺?,F在,視覺戲劇的大幕已經拉開,來自中國本土和世界各地的五十多位藝術家,包括日本草月流在內的數百件作品組成的龐大物陣正在等待你的檢閱,而這篇幾乎多余的序言就該退場了。祝你觀劇愉快,并以戲劇總導演許燎源先生的八字箴言相贈:目中無物,看見萬物?!?/span>〉〉〉更多展訊精彩內容,請持續(xù)關注后續(xù)推文??!