上周末，中國昆明國際花卉展與中赫時尚聯(lián)合主辦了《2020國際花藝設(shè)計趨勢大師研討會暨第二十一屆中國昆明國際花卉展啟動儀式》，會議有幸邀請到了日本草月流第三代掌門人敕使河原宏的親傳弟子川名哲紀先生，中赫時尚借此機會，與川名老師進行了深度訪談。

期間，川名老師分享了自己在花道創(chuàng)作時的感悟以及自己如何在商業(yè)與藝術(shù)之間保持平衡的思考，談話過程中，赫赫能明顯感受到東方哲學(xué)觀念對川名老師日常創(chuàng)作的深入影響，以及日本茶道文化對他設(shè)計思維的指引。

下面，讓我們一起來看采訪吧：

中赫時尚：想請問一下川名老師是第一次來云南嗎？

川名哲紀：對，是第一次。

中赫時尚：我們所在的這個城市叫春城，您在這里感覺怎么樣？喜歡這里嗎？

川名哲紀：這是個非常棒的城市，因為它周邊自然環(huán)境很豐富，而且我這次表演中使用的很多優(yōu)質(zhì)素材都取自這所城市，另外它的一些自然景觀也非常美。

我們?nèi)粘Ｗ龌ǖ绖?chuàng)作時，很多素材都不是通過流通市場采買，而是到自然界中去采集，選取一些自然生長的植物，所以說，像云南這種自然環(huán)境很豐富的地方，對我們這種插花的人來講，特別有吸引力，而且我們在進行中國題材創(chuàng)作時，也經(jīng)常會用到來自云南的素材。

關(guān)于“情緒”和“氛圍”

中赫時尚：再次有幸現(xiàn)場觀摩老師的創(chuàng)作，真的很開心。在整個創(chuàng)作過程中，讓人覺得很安心，老師最后的作品很有生命力。不知道在這么長時間堅持花藝創(chuàng)作的過程中，老師的設(shè)計發(fā)生過什么改變嗎?

川名哲紀：如果說有什么改變的話，那就是時間本身的變化。人是在不斷變化的，所以當我們?nèi)ッ鎸χ参锼夭倪M行創(chuàng)作時，每次觸碰這株植物都是唯一的一次，這就是相遇。

實際上時間在變化，人在變化，植物每次拿到它，跟它接觸的時候，植物本身也在變化。

比如說這次來云南，我們就只帶了把剪刀過來，沒有帶任何其它材料，真的就是跟當?shù)厝チ私庠颇鲜且粋€什么樣的地方，去了解去接觸當?shù)氐囊恍┎牧虾椭参铮缓笕グl(fā)現(xiàn)它們的特點，通過跟植物之間的交流，最終形成的是一個只有這個地方才能做出來的一些作品創(chuàng)作。

中赫時尚：您堅持花藝創(chuàng)作有幾十年的時間了，那么您的心態(tài)有什么變化嗎？

川名哲紀：最開始做一些創(chuàng)作的時候，不太容易處理好自己跟植物之間的距離感，有時會過分強調(diào)讓植物變成自己想要的那個造型，會有這種糾結(jié)感在里面。以前更注重的是技法，會思考怎么去做出一個更好的造型，但隨著時間的變化，更多的是關(guān)注植物本身，會想怎么樣才能用它本身的特性，去做一些創(chuàng)作。

中赫時尚：日本著名的服裝設(shè)計師山本耀司曾說：“穿他的衣服，就是選擇這樣一種情緒?！彼诜b制作以及選材過程中，甚至是制版過程中，都包含這一系列的情緒在里面，川名老師在創(chuàng)作過程中，又是怎樣通過這種花藝設(shè)計去傳遞這種情緒的呢？在塑造這種空間氛圍時，您又是怎么去把這種情緒跟植物銜接好的呢？

川名哲紀：對我而言，貫穿整個作品創(chuàng)作最重要的東西，是怎樣去更深入的挖掘，去了解其中的內(nèi)涵。剛才你也講到山本耀司，他這種貫穿所有部分的情緒，實際上就是說不會被大牌式的創(chuàng)作氛圍和商業(yè)化的氛圍因素所影響，他一直以來貫徹的都是那種不管在哪個環(huán)節(jié)，都要做自己想要做的東西，這份堅持是他比較注重的東西。

他現(xiàn)在開始畫畫，想去嘗試在這幅畫里去做一些自己想做的事情。這是我和他不一樣的地方。

中赫時尚：想請教一下川名老師在做花藝設(shè)計時，是如何平衡個人情緒和商業(yè)空間之間的關(guān)系呢？

川名哲紀：插花創(chuàng)作是有很多頻道的，當你在講純粹自我表達的藝術(shù)創(chuàng)作時，它需要的就不僅僅是創(chuàng)作手法了，它可能針對的是某種空間或某一領(lǐng)域，需要有這種創(chuàng)作者自我表達的強烈要求和統(tǒng)一。

如果是商業(yè)空間，那作品本身是要服務(wù)于這個空間的，可能需要和空間融合才能完成最終效果。所以說插花創(chuàng)作應(yīng)該是多頻道的、有選擇性的根據(jù)不同的空間和不同需求來完成的。

中赫時尚：那么川名老師現(xiàn)在追求的是哪個頻道呢？您本身更注重哪個頻道的發(fā)展呢？

川名哲紀：這個要看具體情況，如果是在商業(yè)空間中創(chuàng)作，要考慮空間的要求和客戶的需求，那我就會把這個作為重點，選擇合適的植物進行創(chuàng)作，但如果是一個純藝術(shù)的空間，它要求的就是要把作者想表達的東西傳達出去，那就要完全站在一個藝術(shù)的角度，來完成這個作品，所以說是根據(jù)不同的環(huán)境，來做一些不同的創(chuàng)作。

水就勢 而成山河

中赫時尚：剛剛聊了那么多，有一點挺疑問，就是如果說用自然界的一樣?xùn)|西，比如說“山”、“水”、“植物”等，讓您自己去描述自己，您會傾向于用哪種元素去描繪自己呢？為什么？

川名哲紀：就自然界當中的某一元素來講的話，我更注重自然界本身創(chuàng)造的這樣一個環(huán)境，就是為生命提供一個反復(fù)循環(huán)的大環(huán)境，這是大自然最有魅力的一點。

說到描繪自己，我比較傾向于“水”，因為它可以根據(jù)不同的環(huán)境變換不同的形態(tài)，湖泊、大海都會有它這種特性的存在。我現(xiàn)在很多作品，比如說用到竹子的一些作品造型，更多的是表達一種動態(tài)、靈動以及“水”這樣一些概念。

中赫時尚：川名老師這次來參加這個世界級別的花藝盛會，有什么感受嗎？對未來花藝行業(yè)有什么期待嗎？

川名哲紀：之前一直是把精力放在藝術(shù)創(chuàng)作上，是以自我表達為主，做了很多藝術(shù)創(chuàng)作，但是最近兩年開始關(guān)注，如何能夠讓更多人，把“這種插花或者用植物來完成造型這樣一種行為”，把它理解為一種藝術(shù)，或者說讓更多花藝創(chuàng)作者提升到一個藝術(shù)的層面，去完成一件更好的作品這是我最近感興趣的一些事情。培養(yǎng)更多植物藝術(shù)創(chuàng)作者，是我現(xiàn)在正在嘗試做的事情，我盡各種各樣的努力，希望把自己這么多年積累下來的經(jīng)驗和理念，傳遞給更多年輕人去學(xué)習(xí)、去理解。

寄語年輕花藝人

中赫時尚：川名老師對現(xiàn)在的年輕花藝師有什么意見和建議嗎？

川名哲紀：我在課上一直強調(diào)，我們在進行不管什么樣的造型或創(chuàng)作時，一定不要忽視素材內(nèi)在的東西，因為我們用這個植物素材的意義就在于它本身是有生命的，既然用的是有生命的素材在創(chuàng)作，那就不能忽視掉它本身內(nèi)在蘊涵的東西，一定要把這些東西表達出來，這個是我在中赫時尚第一天講課時，就反復(fù)跟大家強調(diào)的。

主持人：從教育培訓(xùn)的行業(yè)角度出發(fā)，川名老師是怎樣看待花植行業(yè)發(fā)展的呢，比如植物花材、培育基地、植物產(chǎn)業(yè)鏈，植物栽培這些？

川名哲紀：我們做植物創(chuàng)作這個領(lǐng)域，如果浪費嚴重的話，那對自然界實際上是一個非常大的影響和破壞，所以我們在創(chuàng)作過程中，包括這次在云南去的培養(yǎng)基地，去山里面選枝材，這個過程中，我們是非常謹慎的，數(shù)量選擇時也非常謹慎，因為可能我們砍下來的這個枝，它要經(jīng)過幾十年才能再長成這樣。

現(xiàn)在我們發(fā)展植物栽培種植，這個實際上對自然界也是一個非常大的負擔(dān)，如果我們在創(chuàng)作過程中不能把這些植物本身的價值發(fā)揮到最大，去完成一個超越它生命本身的創(chuàng)作的話，那只是一個簡單的堆砌和擺出的造型而已，這樣的話，它的價值就沒有充分體現(xiàn)出來，這就是一種浪費。

所以說作為我們藝術(shù)創(chuàng)作者，特別是用植物創(chuàng)作的人，應(yīng)該時刻把這個環(huán)保意識放在腦子里面，我對自己的要求就是，不管去到哪里，一定要遵循一個原則，就是用最少限度的材料，最大化的去完成一個創(chuàng)作表達。