愛因斯坦曾經(jīng)說過一句話:“創(chuàng)造力其實比知識更重要?!?
愛因斯坦曾經(jīng)說過一句話:
“創(chuàng)造力其實比知識更重要。”
“對于花藝設(shè)計師來說,創(chuàng)造力就是你想要做一個什么樣的設(shè)計,知識就代表著你要用什么技法實現(xiàn)它。創(chuàng)造力比技法更重要,并不代表技法不重要。在我看來創(chuàng)造力分為兩種,一種是審美的創(chuàng)造力,一種是技法上的創(chuàng)造力。所有的技法不是憑空想象出來的,它們是被美呼喚出來并服務(wù)于美的。所以你要清楚,在做花藝創(chuàng)作時,你的終點是什么,終點是美,而不是技法?!边@段話來自于“2019國際花藝設(shè)計趨勢大師研討會“的表演現(xiàn)場,有觀眾問到創(chuàng)造力和技法哪個更重要時,Tom De Houwer所做的回答。
花藝設(shè)計師、裝置藝術(shù)家、藝術(shù)作家、藝術(shù)老師、資深平面設(shè)計師, 都是Tom De Houwer的頭銜,這位來自比利時的花藝設(shè)計師,擅長創(chuàng)作超大型的空間花藝裝置,是全球眾多花藝創(chuàng)作活動都趨之若鶩花藝創(chuàng)作大師。
當(dāng)提到自己的花藝之路,Tom用了“機緣巧合”這個詞。大學(xué)平面設(shè)計專業(yè)的Tom,本來想從事有創(chuàng)造力的工作。但他發(fā)現(xiàn)平面設(shè)計師,不能完全將自己的創(chuàng)造力很好的發(fā)揮出來。于是在23歲那年,受到媽媽的邀請,一起去學(xué)習(xí)花藝沙龍?!爱?dāng)我第一次接觸到花藝這個媒介時,我就下定決心,這將是我一輩子投入精力要去做的事情!”
Tom是一個非常執(zhí)著的人,自從他決定要開花店的那刻開始,就下定決心一定要做好這件事情。當(dāng)他跑去銀行貸款時,柜員非常善良的多次詢問他,你確定要在只有5000人的小鎮(zhèn),并且已經(jīng)有了五家花店的情況下,再開一家花店么?他的回答是堅定的。
1998年23歲的他開了第一家花店。 Tom說在花店開業(yè)第三個月的時候,便積累了很多客源,以至于不得不雇傭一個店員來幫助他。慢慢的生意越做越好,花店一開就是20年。
這時現(xiàn)場的花藝愛好者對Tom提出了問題:花藝師的設(shè)計如何才能讓客戶去買賬?
Tom是這樣回答大家的,“首先我們要清楚跟客戶之間的關(guān)系。我們不是站在對立面的關(guān)系,也不能只聽一個人的意見。其實很多人都太過執(zhí)著認(rèn)為要遵循一個人的真理,而忽視了兩個人都認(rèn)可的方案。我們跟客戶溝通交流的時候,并不需要誰去妥協(xié)誰,而是兩個人形成一種共鳴和共識。花藝師要去尊重、感受客戶的性格和喜好,用自己的方式實現(xiàn)客戶的愿望。”
今年4月,Tom關(guān)閉了他的這家小花店,因為他認(rèn)為自己應(yīng)該開啟人生的新階段,也給自己20年的花店畫上一個句號。以一個教育者的身份,把自己對于花藝的知識、見解、技法傳遞給更多人。
在Tom看來,一個人的成長經(jīng)歷了四個階段:
無意識、無能力階段
有意識、無能力階段
有意識、有能力階段
無意識、有能力階段
在別人看來,Tom在進行花藝創(chuàng)作的時候行云流水,好像沒有經(jīng)過過多的思考,自然而然的就實現(xiàn)。他說自己其實已經(jīng)到達(dá)了第四個階段,無意識、有能力階段?!皠?chuàng)作的時候我已經(jīng)不去過多的思考了,反而是結(jié)束后我會反過頭來,重新解構(gòu)自己的意識?!?/span>
Tom是一個很喜歡蔬菜的花藝設(shè)計師,在這次2019國際花藝設(shè)計趨勢大師研討會上,Tom創(chuàng)作的花藝設(shè)計驚艷了現(xiàn)場所有觀眾。所有人無不為他材料的新穎和創(chuàng)造力的獨特所驚嘆。
1
作品一
Tom喜歡通過材料的質(zhì)感、顏色和形態(tài)來表現(xiàn)寧靜的對比。
所用材料:“綠安娜”菊花、荷蘭豆、石膏雕花圓盤、扣菊、海芋
參考PANTONE色卡預(yù)測流行色,Tom選擇了“辣椒莖綠”作為主題色,并呼應(yīng)本次研討會的主題——純粹。
在設(shè)計元素上,Tom提到圓形將是未來花藝設(shè)計的流行趨勢。整個花藝作品外部用荷蘭豆圍成大圓盤,中間部分加入了綠安娜和海芋,最中間以石膏雕花圓盤作為焦點。以重復(fù)的手法,相互呼應(yīng),但不是機械的重復(fù),帶來了很多節(jié)奏感。在圓形的呼應(yīng)中,又有風(fēng)格和質(zhì)感上的對比。
2
作品二
Tom談到來到中國參加此次盛會,一直在思考究竟用什么材料,才能和主題產(chǎn)生聯(lián)系,才能和中國產(chǎn)生聯(lián)系。于是他想到了豆腐,因為他在中國第一次吃到豆腐,所以在他的作品中出現(xiàn)了很多豆腐白的色彩。
所用材料:大蔥、白色康乃馨、白色龍膽、白色羽毛。
這個作品將大蔥作為主要材料,將其切成段,再將每段蔥從中間分別切開,用牙簽將其固定在泡沫板上。因為蔥的肌理跟花材基本相似,所以將它融入作品中,形成良好的互動。整個作品一層白色,一層綠色,白色龍膽和白色康乃馨相互交替。色彩上形成由白色到綠色再到白色的漸變,既有呼應(yīng)又有對比。
3
作品三
所用材料:嘉蘭、薔薇、鐵絲、黏土。
粗糙的黏土質(zhì)感與柔軟的花材形成對比。干掉的黏土產(chǎn)生裂紋,通過裂紋可以看到底部的金色,從而使紅色的薔薇和底部的金色形成安靜的對比。在中間比較密實的花頭上,專門做了有空氣感的設(shè)計,用鋁絲作為結(jié)構(gòu)性支撐,再加入嘉蘭,形成密實與空氣感的對比。
4
作品四
所用材料:石膏、康乃馨、蘑菇、空氣鳳梨。
豆腐色再次出現(xiàn)在這個作品中,設(shè)計的第一個重點還是呼應(yīng)和對比。 這個作品很特殊,蘑菇和花材做成了一個月亮的形狀,良好的表現(xiàn)了負(fù)空間,有即是無,無即是有,蘊含了東方的哲理和韻味。
康乃馨和蘑菇形成的新月和底部的基座滿月形成對比。粗糙的石膏和平滑的蘑菇也形成了質(zhì)感的對比。將蘑菇上涂上蠟,用來保持形狀,這樣就算蘑菇在之后收縮,蠟的形狀也將會形成空氣層,使整個形態(tài)不會改變。
5
作品五
所用材料:黃金球、跳舞蘭、蝴蝶蘭、銀杏葉。
Tom用銀杏葉將基底做成漂亮的紋樣,中間加入黃金球營造出強烈的視覺焦點。線條從中間的焦點區(qū)域呈放射狀發(fā)散,像太陽一樣光芒萬丈。外圍比較寧靜的跳舞蘭和蝴蝶蘭則與其產(chǎn)生寧靜的對比。
值得突出的細(xì)節(jié)是Tom把每一枝蝴蝶蘭裝在小試管里,并在上邊按上磁鐵,將其安排在相對應(yīng)的位置,立體和平面形成對比。
“耳朵聽到的、眼睛看到的,都不是記憶最深刻的。只有你去觸摸、去經(jīng)歷、去動手、去實踐,才是學(xué)習(xí)的最好方式。如果你想和別人分享你的微笑,你的臉上要帶著微笑,給自己投資足夠的時間學(xué)習(xí),才能有機會跟別人分享?!?/span>
告訴大家一個好消息!Tom De Houwer2019將登陸中赫時尚,喜歡他的同學(xué)們可以將他的空間花藝課列入新一年的愿望清單啦!